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启皓MINILIVE《锦鲤间》

2024年12月13日

启皓中心艺社举办了《锦鲤间》爵士音乐会,爵士萨克斯演奏家、作曲家刘培义与歌手徐艺菲、键盘手童炜、贝司手胡浩、大提琴家张乃文、小提琴家韩舒凡、鼓手Edward同台联袂,这场表演不仅为热爱中西爵士融合的观众准备了中文曲目《新不了情》,同时保留经典爵士曲目《Blame It On My Youth》,古巴打击乐演奏家Eduardo Barroetabeña的热情演奏,也为现场带来动感十足的节奏律动,刘培义作曲的今日主题之作《锦鲤间》既有对自然的赞美,也是对童年记忆的深情回溯,将气氛推向高潮。启皓中心与音乐艺术家们和现场的观众共度随性、自由、难忘的一晚。 演出: 爵士萨克斯演奏家与作曲家 刘培义 现为泰国玛希隆音乐学院的爵士博士。本科学位来自美国伯克利音乐学院,期间师从著名爵士萨克斯音乐家George Garzone、教育家Ed Tomassi、Hal Crook及Shannon LeClaire博士。随后在美国新英伦音乐学院获得硕士学位,师从国际知名教育家Jerry Bergonzi、格莱美奖得主Donny McCaslin、先锋音乐家Mark Turner及Miguel Zenon,同时接受了爵士小号教育家John McNeil的指导。 2014年,于波士顿录制并发行了个人首张爵士专辑《15 Years》,2015年至2020年间担任美国Autigua萨克斯品牌的全球代言艺术家,并于2019年完成了第二张原创爵士专辑《Flow of Soul》。2019年在波士顿的Brown音乐厅与当代传奇爵士贝斯音乐家Dave Holland同台演出;2013年与知名萨克斯音乐家Walter Beasley共同演绎经典作品《Free》。2022年中国国际广播电台China Plus对他进行了专访。在全球多个地区举办了萨克斯讲座和专场音乐会,包括Blue Note、Berklee Performance Center、奥地利大使馆、浙江音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院、西北民族大学音乐学院、济南大学音乐学院以及北京迷笛音乐学校等。 歌手 徐艺菲 青年歌唱演员,花腔女高音国家三级演员,现任中国亚洲经济发展协会文化艺术委员会演艺部主任,亚兴艺术团副团长,中俄友好、和平发展委员会健康生活方式理事会文体交流中心主任。 本科毕业于解放军艺术学院音乐系,研究生毕业于马来西亚UCSI大学音乐系。拥有宽广的音域、质朴的演唱风格、明亮甜美的嗓音、民族与美声花腔的完美结合,获得多位业内专家“人美歌甜”的赞誉。2014年担任国家大剧院高雅艺术夏令营声乐指导。2015年至2018年连续担任,网易云音乐、有道校友歌手大赛北京赛区评委,以及全国总决赛的声乐指导,2020年至今担任工信部赛迪人声合唱团声乐指导,2023年在马来西亚UCSI举办个人音乐会。发布歌曲《海妖》《山海皆所愿》《道道山》等。曾多次参与国际交流活动演出,获得一致好评。 键盘 童炜 进修于北京现代⾳乐学院,先后师从爵⼠学院院长宋军光、波兰爵⼠钢琴家Michał Ciesielski学习Jazz钢琴。担任CMA爵⼠⼤乐队、桃园三重奏键盘手。荣获第十届佩利扎罗奖学金第二名,优秀毕业生。曾受邀录制cctv-15节目《一起音乐吧》、参与台湖爵士音乐节、波兰大使馆演出活动。 贝斯 胡浩 爵士低音提琴演奏家, 2011-2013年在美国波特兰州立大学学习爵士乐演奏和乐队编曲和乐队指挥,师从Darrell Grant、George Colligan、Tim Gilson,并于2014年任教于四川音乐学院流行音乐学院。曾连续四年参加北京九门国际爵士节及2007年德国柏林国际爵士音乐节。曾参与过包括中央电视台,北京电视台等很多节目的录制工作。曾与Charles Mcpherson,Darrell Grant、George Colligan、Jerry Bergonzi、Adam Nussbaum、Barry Harris、Billy Kerr、Rob Scheps等爵士大师合作,并获得高度的评价。著名爵士鼓大师Adam Nussbaum先生用“真正爵士乐的传承者”、“合作过的最优秀的爵士低音提琴演奏家之一”来评价他的演奏。 鼓手 Edward Eduardo (Edward) Barroetabeña是一名来自古巴拉斯图纳斯的鼓手。他的天赋、极具艺术性的演出以及卓越的打击乐水平,使他获得了与很多音乐家、乐队一起演出合作的机会,比如: Afro Cuban All Stars, Chucho Valdes, Wynton Marsalis, David Sanchez, Stefon Harris, Christian Scott, Jose Luis Quintana(Changuito), Horacio "El Negro" Hernandez, Emilio Morales, Amadito Valdez, Mayito Rivera(Los Van Van), Laurent Couson, Enrique Lazaga, Gary Lucas, Kash Killion, Jane Bunnette和Alex Acuña等。 大提琴 张乃文 青年大提琴演奏家,师从中央音乐学院大提琴教育家陈圆教授,同时随中央音乐学院博士生导师杨戈芳教授、中国国家交响乐团首席赵坤宇进行室内乐与乐队的学习。 曾受邀作为好莱坞著名电影“加勒比海盗”的作曲家克劳斯·巴德尔特 Klaus Badelt 的特别助手,为多部中外电影制作音乐并担任片中的大提琴独奏。2010 年以技术支持的身份参与到王力宏“恋爱通告”的电影制作当中。作为国内目前非常活跃的青年大提琴演奏家,近几年被邀请参与到演唱会、音乐节的巡演和综艺节目的录制当中,2018年至今为龚琳娜特邀大提琴。曾作为大提琴独奏参与薛之谦2017年巡回演唱会、2018年度张学友世界巡回演唱会、2019年张信哲巡回演唱会、2023年周传雄演唱会、2023年湖南卫视《声生不息》,并参与录制《红毯先生》、《宇宙编辑部》等影视作品。 小提琴 韩舒凡 师从中国国家交响乐团演奏家、中国人民大学弦乐系副主任程亚威教授,同时随中央音乐学院博士生导师杨戈芳教授学习室内乐演奏。 2016年作为中国人民大学四重奏第一小提琴出访德国及爱尔兰进行演出交流,广受好评。2017年作为电影《如影随心》特约小提琴演员参与电影拍摄,曾与中国爱乐乐团、中央芭蕾舞乐团、中国交响乐团、中国电影乐团等著名乐团合作演出。2018 年考入中国音乐学院中国乐派交响乐团,与著名指挥家绍恩在国家大剧院及北京音乐厅合作演出,合作的独奏家有帕格尼尼金奖得主小提琴独奏家 Ilya Kaler、Giovanni Angeleri、黄滨等。参与录制节目《歌手2024》、《声生不息》、《我想和你唱》等。近年来合作的歌手及独立音乐人,如梁静茹、陶喆、单依纯、莫文蔚、魏如萱、大张伟、毛不易、周传雄、陈楚生。

启皓午间音乐厅《几阕清歌动梁尘》

2024年12月06日

青年女歌唱家徐艺菲和青年钢琴演奏家刘佳怡在启皓中庭带来《几阕清歌动梁尘》午间音乐会。专业的演唱和钢琴伴奏让启皓中心充满音乐力量。音乐会以舒伯特的《Nacht und Träume夜与梦》开场,徐艺菲的歌声时而温柔时而坚定有力,钢琴伴奏细腻又富有情感。除了外国经典曲目,两位艺术家还表演了《锦瑟》、《如梦令》、《梅花引》等中国风曲目,风格的持续变换和艺术家们美妙的演唱、演奏吸引着越来越多的听众,现场掌声不断。今日的午间音乐为在场的所有人带来难忘的艺术体验。 艺术家介绍: 徐艺菲 青年歌唱演员,花腔女高音。现任中国亚洲经济发展协会文化艺术委员会演艺部主任,亚兴艺术团副团长。拥有宽广的音域、质朴的演唱风格、明亮甜美的嗓音、民族与美声花腔的完美结合。2015—2018年连续担任网易云音乐、有道校友歌手大赛北京赛区评委,以及全国总决赛的声乐指导,2021年录制“经典咏流传”野孩子乐队和声,2023年在马来西亚ucsi举办个人音乐会,2024年发布歌曲《道道山》《廊上燕》获Apple music和QQ音乐首页推荐。 刘佳怡 青年钢琴演奏家,北京现代音乐研修学院钢琴教师。作为键盘手参演的《戏剧魔法音乐会之音符环游记》、《迪士尼音乐魔法屋音乐会》、《动物狂欢节》等经典作品,在国内近二十个音乐厅巡演超百次。策划及演奏钢琴独奏及重奏音乐会近百场,代表作有《龙猫》、《疯狂贝多芬》、《莫扎特印象》、《浪漫唯美大提琴钢琴电影音乐会》、《爱乐之城》、《宫崎骏动漫音乐会》、《久石让三重奏音乐会》、《坂本龙一钢琴独奏音乐会》等。同时,作为中国电声民乐-今声乐队键盘手。曾录制中国艺术职业教育学会CEFA艺术素质教育师资认证培训教材。

启皓午间音乐厅《飞鸟最后的沉思》

2024年11月08日

圣桑名曲《天鹅》以优雅的小提琴旋律开场,仿佛一只天鹅优雅的来到启皓中心,与启皓中庭的中轴飞鸟展形成完美的视听呼应,这是由青年小提琴演奏家汪校田和青年钢琴演奏家邱冠宇联袂呈现的《飞鸟最后的沉思》午间音乐会。听众随着旋律响起越聚越多,沉浸在小提琴与钢琴完美演绎的旋律中。两位演奏家以巴赫的经典作品作为压轴,娴熟的演奏功底将巴洛克音乐的严谨和精致展现的淋漓尽致,随着这最后一首曲目的结束,现场瞬间响起阵阵掌声,今日的午间旋律也成功把自然与松弛的音乐艺术带给启皓中心的每个人。 演奏者介绍: 小提琴演奏者 汪校田 青年小提琴演奏家,北京青年交响乐团成员。2022年以优异成绩考入中央音乐学院,师从王泓教授、杨戈芳教授、王佳稚老师。2021年普罗科菲耶夫国际比赛四重奏一等奖。曾多次受邀参与现场演奏,如2022年中国外交部与部分使馆联动的新年音乐会、2023年作为“锦鲤四重奏”成员参加“联合国78周年”纪念活动并成功出演、2024年作为北京青年交响乐团首届成员出访中美建交45周年纪念活动,在吕嘉指挥的教导下在国家大剧院、北京艺术中心、美国纽约卡内基音乐厅巡演,参加世界管弦乐艺术周与世界著名指挥大师杜达梅尔合作千人交响乐,获得一致好评。 钢琴演奏者 邱冠宇 青年钢琴演奏家。2020年以第三名的成绩考入中央音乐学院,本科师承盛原教授,2024年以第二名的成绩考入中央音乐学院钢琴系钢琴专业研究生。曾在北京职业技能大赛中获得第二名、深圳第十届双钢琴比赛专业组中取得第一名。在北京音乐厅、中央电视台音乐频道、国家大剧院、中山音乐堂、美国、德国、奥地利举办音乐会50余次,同时作为制作人,多次参与音乐项目制作。

启皓午间音乐厅《那些带节奏的人啊》

2024年10月25日

青年低音提琴演奏家李少男和钢琴演奏家雷宁在启皓中庭为大家带来了《那些带节奏的人啊》午间音乐会,收获现场观众们阵阵掌声。在演奏《库塞维斯基低音提琴协奏曲》时,李少男老师巧妙地驾驭了从快板到行板再到最终的快板的转变,展现了低音提琴丰富的情感和深邃的音色,《Largo》的深情与哀愁也被雷宁老师的钢琴衬托的更加清晰纯粹,让现场观众都沉浸其中……两位演奏家的精彩呈现使短暂的午间时光充满温馨的归属感和艺术氛围,给忙碌的人们留下美好一刻。 演奏者介绍: 低音提琴演奏者 李少男 青年低音提琴演奏家,师从中国著名低音提琴演奏家宋艺,与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团的低音提琴首席深入学习。先后在中国、欧洲、日本举行了数十场低音提琴独奏音乐会,曾入选亚洲青年管弦乐团和YMCG国际音乐节,大提琴家马友友以 “激情无限,充满了美好”来评价他的演奏,低音提琴独奏家Bozo Paradzik称赞他拥有“无语伦比的音乐天赋”。他的低音提琴独奏作品集与古典音乐历程由中央广播电视总台采访收录,面向全世界播出,所在的低音提琴重奏组合,于2024年7月创造了吉尼斯的世界新纪录。 钢琴演奏者 雷宁 毕业于中央音乐学院,先后跟随俄罗斯著名钢琴家依娜亚达娃•古力契与中国著名钢琴家潘淳教授学习。以专业全国第一名的成绩考入中央音乐学院钢琴系,成功举办过多场个人独奏音乐会和重奏音乐会并获得一致好评。近年来以日臻完美的演奏风格和端庄大气的舞台形象,多次在国家大剧院、北京音乐厅、上海、深圳、广州等地的知名音乐厅进行独奏演出,并不断受邀参与中央电视台晚会录制和艺术节交流活动。

启皓MINILIVE《带了片草原,给城市的牛马》

2024年10月25日

启皓中心为亮马河畔带来了草原之音。四海吉声组合的四位音乐艺术家斯日古楞、嘎嘎、云图、斯琴巴图在启皓中庭一隅共同呈现了《带了一片草原,给城市的牛马》音乐会,独属于草原音乐的松弛成为今日的主旋律。艺术家们的表演融合了呼麦、马头琴、潮尔等蒙古音乐元素,一首《黑骏马》奏出了草原音乐的灵魂,《天边》、《呼伦贝尔大草原》、《嘎达梅林》的联奏更是让听众把草原的声音一次听过瘾,互动环节大家热情又好奇的探索着草原音乐的一切。各种出色、生动的音乐表演让今日的启皓中心化身自由奔放的“草原”场域,为身处城市的大家带来清新、自由的草原音乐艺术。 演出: 四海吉声组合 斯日古楞 蒙古族歌手,游牧人组合成员,代表作品《思念额吉》于2011年荣获网络金曲奖、她的歌声如高山流水般纯净,又有着古典与民族之间的融合魅力,音乐作品广受好评。发行专辑《蒙古香》、《行走》,多次参与录制音乐节目和现场演出,如2019年广州卫视《国乐大典》、2022年录制内蒙古春晚、 2023年央视春晚 、2024湖南卫视《我是歌手》等。 敖奇 马头琴专业音乐人。舞台经验丰富,曾参与2010年CCTV元旦晚会和CCTV春晚,2016年央视风华国乐专访音乐会、2017年内蒙古70周年大庆开幕式、2018年世界的和声-第十四届中国国际合唱节、2019年韩磊及群星演唱会、CCTV民族器乐大赛颁奖晚会等。 云图 内蒙古籍音乐人、作曲家。代表作品:游牧人组合《思念额吉》、阿云嘎《蒙古香》等,曾为2008北京奥运会申奥成功创作歌曲《多彩的中国多彩的北京》,2011年凭借《思念额吉》荣获金曲奖。合作萨顶顶、刀郎、孙楠等多位艺人,为影视作品《大山里的孩子》、《守望相思树》配乐。 斯琴巴图 资深音乐制作人、弹拨乐演奏家。专长于钢琴、吉他、箫、冒顿潮尔、马头琴等乐器。合作过的艺人包括杨千嬅、杨丞琳、袁娅维等。参与录制《开门大吉》、《民歌中国》等,2018年荣获《国乐大典》银奖。2022年担任刘雨昕《青春赋》的音乐制作制作人、编曲,2023年担任黄龄《惊蛰起》编曲,2023年受邀参加湖南卫视《青年π计划》音乐制作人评审团。

北京国际音乐节大师面对面

2024年10月07日

在启皓中心270°景观展厅中,北京启皓文化基金会和北京国际音乐节共同主办了大师面对面系列活动。活动以京城天际线为背景,法国钢琴家让·伊夫·蒂博戴、法国大提琴演奏家戈蒂耶·卡普松、普利策得奖作曲家周龙等音乐艺术大咖空降现场,为大家与粉丝们面对面交流,分享演奏、创作的心得,启发着现场所有人。本次活动是启皓中心全新空间产品270°景观展厅首次向社会公众开放,展现着全新空间产品魅力和无限潜力,在国庆假期的尾声带来震撼与惊喜。

启皓·牧云爵士之夜

2024年10月04日

在北京启皓中心B1层艺社,由启皓中心和北京牧云文化艺术基金会共同举办了“启皓·牧云爵士之夜”活动。来自丹麦的爵士音乐家安德斯·克里斯滕森(Anders Christensen)、雅各布·霍耶(Jakob Høyer)、雅各布·阿特韦德(Jacob Artved)、梅蒂·林德伯格(Mette Lindberg)为现场的文化艺术名流奉上精彩绝伦的高水平爵士演奏,也为来到现场的音乐爱好者们提供了一个难得的交流分享平台,在国庆假期中用爵士乐为人们带来美好与感动。

启皓MINILIVE《从文艺复兴溜达到二十一世纪》

2024年08月31日

亮马河畔传来天籁之音,昕悦室内合唱团以《从文艺复兴溜达到二十一世纪》为主题的阿卡贝拉合唱演出在启皓中庭拉开帷幕。合唱团的成员们是来自各行各业的资深无伴奏合唱爱好者。本次活动合唱曲目贯穿文艺复兴时期的经典到二十一世纪的流行,中场穿插有趣的互动送出他们为听众精心准备的礼物,无伴奏合唱让人声的潜能发挥到极致,在中庭空间之下合唱愈发空灵美妙,现场观众无不沉浸在这场清澈纯粹的合唱中。 演出: 昕悦室内合唱团 成立于 2018 年,是活跃在北京的一支小型无伴奏室内混声合唱团,通过演绎、诠释国内外经典合唱曲目及改编或新创的现当代合唱作品,用音乐点亮灵感,收获喜悦,发现并传递世界的美好。 昕悦室内合唱团的成员们是来自各行各业的资深无伴奏合唱爱好者,曾广泛活跃在国际比赛、演出和交流的舞台,积累了丰富的合唱经验。

启皓午间音乐厅《超级玩家的隐藏任务》

2024年08月23日

一场名为《超级玩家的隐藏任务》的演奏在启皓中庭举办。演奏即将开始,忽闻中庭四个角落一同响起诙谐的旋律,来自和韵铜管五重奏的青年演奏家从启皓中庭的四个角落方向现身,创意的入场形式让大家眼前一亮。本场演奏会有经典的铜管重奏曲目,也有流行曲目,在选曲和表演互动上都深得人心,现场爆发阵阵掌声,和韵铜管五重奏既用专业的演奏征服了今天在场的所有人,又以新生代演奏家的活力探索了启皓中庭空间,为启皓中心带来了更多创新可能。 和韵铜管五重奏 Harmony Brass 成立于 2024 年,是一支充满活力和专业精神的铜管乐团体。乐团由中国音乐学院毕业的优秀青年演奏家组成,致力于推广铜管五重奏这一室内乐形式,通过创新融合的音乐传递和谐与美的理念。和韵铜管五重奏的曲目涵盖了古典、爵士、电影音乐、流行等多种风格。不仅精心演绎传统经典作品,还力将通过创新编曲使古今中外的音乐作品风格相结合,探索融合东西方音乐元素的原创作品,走出音乐厅,走向生活,走进大众的内心,以提高大众音乐文化素养为核心,奏响新时代中国铜管力量。 自成立以来,和韵铜管五重奏已在多个音乐厅和艺术节上演出,包括国家大剧院、北京音乐厅、春华秋实系列演出等,乐团演出以其精湛的技艺和丰富的表现力赢得了观众的喜爱。乐团不仅专注于演出,还积极参与音乐教育和社区推广活动,致力于影响新一代的音乐爱好者。和韵铜管五重奏将带着优秀作品,秉持高质量演奏水准的理念,持续融合创新的风格类型,不断探索。为听众带来更多优质的音乐体验,做出新的尝试,让更多的人感受到属于现场的铜管乐的魅力。

启皓中心X为你读诗 “奥运诗月夜”活动

2024年08月07日

由新型城市社区启皓中心与诗意文化品牌「为你读诗」在亮马河畔的启皓会客厅联合举办了主题为“诗歌、音乐、立秋之咏——奥运诗⽉夜”文化活动,也是启皓中心“舒享工作、艺术生活”系列品牌活动之一。 本次活动邀请世界奥运冠军、大满贯得主邓亚萍女士、格莱美音乐奖得主吴彤、亚洲首位且中国唯一一位法国巴黎高级时装公会受邀会员、著名设计师郭培等来自于各行各业的代表,以及新西兰驻华大使毛瑞先生(H.E. Grahame Morton)和法国驻华大使馆代表白夏荷女士(Sarah Briand)出席。嘉宾们在启皓中心独有的创新文化空间产品中享受着这个立秋的夜晚,亮马河畔赏画候月、在音乐与诗意中交流,致敬奥运、诗歌、城市,共续体育和诗歌的情谊。吴彤带来了特别的演奏,多位现场嘉宾与音乐家一起带来与奥运有关的诗篇、音乐等,致意和平与美,收获音乐诗会新体验。

启皓中心环保装置《生态拼图》斩获两项金奖

2024年07月26日

近日,备受瞩目的2024伦敦国际设计奖获奖名单揭晓。由北京启皓文化基金会支持的、青年艺术家白帆创作的环保艺术装置《生态拼图》在来自全球的作品中脱颖而出,作品分别获得伦敦国际设计奖建筑设计类公共艺术与艺术装置金奖、可持续生活/绿色环保金奖。 奖项介绍 伦敦国际设计奖(London Design Awards)作为国际奖项协会(IAA)旗下的全球性奖项赛事之一,该奖项面向建筑室内、产品、包装、视觉传达、服务、用户体验等广泛领域征集设计作品旨在表彰具有无限创意的设计作品,激励创作鼓励创意,激发更多设计需求。与美国缪斯奖法国设计奖、纽约设计、泰坦设计等奖项共同组成了备受瞩目的全球大奖。

《耳朵会发光:魔力小号钢琴DUO》 音乐会

2024年07月18日

德累斯顿国家管弦乐团小号声部首席赫尔穆特·福克斯、奥地利钢琴家张丽明在启皓中心270°景观展厅联袂呈现了一台别具一格的魔力小号钢琴音乐会,音乐会邀请奥地利使馆、北京市文旅局、中央电视总台、国家大剧院、中信集团、首旅集团等多方重要代表莅临。每曲结束张丽明都会热情活泼的向观众介绍着曲目,亲切的互动使现场充满欢声笑语,而演奏进行时,全场不约而同地屏住呼吸认真聆听,沉醉在音乐中,一曲结束后,启皓270展厅又瞬间响起大家热烈激动的掌声。奥地利使馆文化参赞Christian Mandl先生表示,这是一场成功、精彩、独特的音乐会,一方面是两位杰出音乐家的高水平发挥,时刻散发着难以抵挡的音乐魅力,另一方面在启皓中心270展厅举办,把北京最有识别度的CBD景观作为演奏背景的创新,让音乐艺术的表现形式融入到地域文化中,可以说是演奏家和景观展厅共同成就了今日大家难忘的一夜。 本次音乐会由北京国际音乐节艺术基金会和启皓中心联合主办,既是两位演奏家2024年中国演出的第一站,同时也是启皓270展厅的重磅首秀,CBD天际线和橘子海式的落日余晖为背景、蜿蜒的亮马河在脚下为伴,耳边是赫尔穆特·福克斯和张丽明两位音乐艺术大咖带来的世界级美妙旋律,整场音乐会都被小号与钢琴的魔力以及启皓中心270展厅独一无二的城市景观感染着,带来无限震撼与感动。 赫尔穆特·福克斯 奥地利著名小号独奏家和教育家,现任德国德累斯顿国家管弦乐团小号首席,出生于奥地利萨尔茨堡州的欧本多芬,曾就读于萨尔茨堡莫扎特音乐大学和维也纳国立音乐暨表演艺术大学,师从Gottfried Menth、Josef Pomberger和Joahnn Plank教授,获得表演艺术家及教育双文凭。2014年至2016年,赫尔穆特在尼斯爱乐乐团及尼斯歌剧院工作。随后,他加入德累斯顿国家管弦乐团并担任首席小号。他在德累斯顿管弦乐团2017/18季度音乐会中,演出作品包括肖斯塔科维奇小号协奏曲、海顿小号协奏曲、巴赫布兰登堡协奏曲第二号及巴赫的“Jauchzet Gott in allen Landen”。合作指挥包括德累斯顿乐团首席指挥Christian Thielemann,以及Diana Damrau、Denis Matsuev和Viktoria Postnikova。2019年,他与钢琴搭档Lilly Zhang-Sowa录制并发行了纪念奥斯卡·伯姆诞辰150周年的小号与钢琴专辑。2023年初,两人发行了第二张专辑“erstanden重生”。同年,赫尔穆特加入了由维也纳爱乐、柏林爱乐及德奥顶尖管乐家组成的新铜管组合“THE PHILHARMONIC BRASS”、 “German Brass”及“Virtuosi Saxonie”演出。自2024年春起,他被德国吕贝克音乐学院聘为小号客席教授。 张丽明Lilly Zhang-Sowa 奥地利的钢琴家、室内乐演奏家、教育家及作曲家,出生于中国上海。她先后就读于奥地利艾森斯塔特海顿音乐学院和维也纳国立音乐暨表演艺术大学,师从Ralf Heiber、Avedis Kouyoumdjian、Teresa Leopold及Walter Fleischman,并接受David Lutz的艺术歌曲声歌伴奏指导。自2012年起,张丽明在萨尔茨堡州立音乐学校担任钢琴专业及钢琴伴奏教师,专注于钢琴与管乐的重奏作品。她参与奥地利多个大师班,创作了钢琴小号组曲“AROUND THE WORLD”和钢琴与长号二重奏作品“风水组曲”,与维也纳爱乐长号Wolfgang Strasser合作演出。2017年起,张丽明成为德国小号演奏家Otto Sauter创立的国际管乐大师联盟“World & European Brass Association”的钢琴伴奏。她成立了多个钢琴室内乐组合,包括Kammerensemble 3/V Wien、Ensemble DAS、ViTa Trio,并与维也纳国立音乐暨表演艺术大学钢琴教授Christoph Traxler合作钢琴四手联弹,进行欧亚巡演。2019年,她与小号搭档Helmut Fuchs录制了纪念奥斯卡伯姆诞辰150周年的小号与钢琴专辑,由“Thorofon”唱片公司发行。2023年初,他们的第二张专辑“erstanden重生”面世,并入围年度Opus Klassik三项提名。

启皓MINILIVE《夏之后的第一场狂欢》

2024年06月22日

在启皓中庭,小提琴演奏家、第一位获得普利策音乐奖的非洲裔美国人George Walker 之子Gregory Walker和钢琴艺术家丁杨带来了《夏至后的第一场狂欢》主题演奏会。一曲《梁祝》拉开今日帷幕,Gregory Walker小提琴的绝妙技艺和丁杨细腻的钢琴伴奏将梁祝爱情故事娓娓道来,打动在场所有人。曲间有趣的问答互动拉近了观众与两位演奏家的距离,接近尾声时大家都意犹未尽,两位演奏家决定加演《so what》,将本场音乐会推向真正的狂欢。 小提琴演奏者 Gregory Walker 美国作曲家、小提琴演奏家和吉他演奏家,科罗拉多大学艺术与传媒学院教授,历史上首位获得普利策音乐奖的非裔美国人George Walker之子。曾于2000年获得美国艺术与文学学院查尔斯·艾夫斯奖学金,2007年荣登《国际音乐人》封面人物,曾作为独奏小提琴手和费城交响乐团、奥伯林交响乐团、底特律交响乐团、科罗拉多交响乐团等多个知名交响乐团合作演出,现为科罗拉多新音乐节艺术总监,博尔德交响乐团常任首席小提琴手。 作为作曲家,Gregory Walker曾于1987年和奥克兰交响乐团首演其《为合成器和交响乐团而做的协奏曲》,于1994年受科罗拉多交响乐团委约创作被公认为历史上第一部“说唱交响乐”的作品《Dream N. the Hood》,于2006年发布由其全新编曲录制的《电声维瓦尔第》专辑。作为其父亲George Walker作品最权威的演奏者,曾经发行多张George Walker的音乐专辑。 钢琴演奏者 丁杨 任职于中国农业银行总行研发中心,业余钢琴家,以完全自学钢琴的经历考入中国音乐学院钢琴系,现师从钢琴系首任系主任李民教授。曾获北京钢琴音乐节专业组金奖等奖项,曾于中国首演法国作曲家萨蒂的著名作品《烦恼》(Véxations)。

启皓音乐MINI LIVE《在古典世界里活泼地流浪》

2024年05月25日

启皓音乐MINI LIVE第三期现场演奏《在古典世界里活泼地流浪》由职业弦乐四重奏组合、第三届比利时伊萨依国际音乐比赛室内乐组最高奖项获得者无极四重奏(Vivace Quartet)呈现,在将近90分钟时间里,无极四重奏专业的技术、沉稳的台风诠释出一首首经典乐曲,流畅的演奏收获观众无数掌声,曲间乐手们还与听众分享乐队故事和乐器知识,互动氛围拉满。 无极四重奏 (Vivace Quartet) 第一小提琴:麦天龙 第二小提琴:余维 中提琴:白佳松 大提琴:牛子孺 成立于2015年,四位音乐家均毕业于中央音乐学院,技术精湛,配合默契。师从于国际著名的亚历山大弦乐四重奏(Alexander String Quartet)前第一小提琴、著名演奏家、世界级室内乐大师杨戈芳教授,多次与著名小提琴演奏家吕思清等演奏家同台演出,在与不同艺术家们的合作中,获得极高评价。 他们活跃在国内外各大音乐舞台上,在专场巡回演出中,许多城市的音乐厅都留下他们的足迹和琴声,如:中山音乐堂、上交音乐厅、上海保利大剧院、天津音乐厅、青岛大剧院、淄博大剧院、长沙音乐厅、国图艺术中心音乐厅、厦门沧江剧院、苏州文化艺术中心、丽水大剧院等等。他们以高水准的演奏、沉稳的台风、丰富的曲目,每每征服到场的听众,反响热烈。 在不断钻研古典室内乐的同时,他们也致力于尝试各种音乐风格,广泛涉猎多种音乐形式。他们连续多届参加中国室内歌剧创作推动计划的演出,受邀跨界参加多档大型电视音乐节目的录制,并为知名新艺术音乐作曲家老锣(龚琳娜《忐忑》的作曲家)录制室内乐作品。

《镜中之外》展览启幕

2023年12月18日

青年艺术家支持计划及作品展《镜中之外》于12月18日在北京启皓中心揭幕。展览邀请曾延揽多个国际设计奖项的青年艺术家白帆、望见玺品牌主理人,携大型装置作品参展,并将围绕作品开展一系列的导览、知识分享等互动活动。作品名为《镜中之外》,艺术家白帆用两组77片不规则镜面和两座雕塑组成一组艺术装置,构筑了一个名为“镜中之外”的故事。两座雕塑各自名为“构建者”和“探索者”,用以探讨人类和人工智能的关系。科技发展行至一个重要的十字路口,艺术家白帆希望通过这组艺术装置传递一种思考。其中,两座雕塑曾获得2023意大利A'艺术和艺术装置奖、 美国缪斯设计大奖等7项国际大奖。

启皓音乐:爵士沙发五重奏成功举办

2023年12月15日

由北京启皓文化基金支持的“启皓音乐:爵士沙发五重奏”于12月15日晚间在启皓中心成功举办。是场爵士音乐会由国内著名爵士乐表演者联袂呈现,包括萨克斯刘子男、贝斯毕志刚、吉他洪峰、钢琴曹峙、鼓手王宇、BMG star academy2023年度的合作艺人段旭宇为启皓的朋友们呈现了一场精彩的演出。与会的嘉宾纷纷赞许启皓所举办的艺术活动展现出很高的艺术水准,也为大家创造了一个展望新年的共聚时光。

启皓午间音乐厅:秋有月

2023年09月28日

中秋佳节之际,启皓午间音乐厅邀请了三位民乐演奏家奉献了一场名为《秋有月》的音乐会。音乐会由笛子姜洋洋、扬琴邵薪璇、二胡张子洵联袂演出。 笛子:姜洋洋,中央音乐学院民乐系笛子专业,师从袁非凡教授、范临风老师。2023年获得“敦煌之音”第七届北京国际民族器乐大赛全国总决赛专业青年A组金奖。 扬琴:邵薪璇,启蒙于宫福伟老师。求学期间曾得到黄河教授,王瑟老师,王玉珏老师的悉心指导。2020 年考入中央音乐学院,师从王玉珏老师,曾代表中央音乐学院参演建党 100 周年文艺演出《伟大征程》。 二胡:张子洵,中央音乐学院,是从严洁敏教授至今。2022.随中央音乐学院民族管弦乐团参加李恒《中国民族器乐作品》,2023.获国际华乐杯中国民族器乐大赛中国赛区总决赛金奖。

启皓午间音乐厅举办第四场演出《万壑松下——刘嘉鑫古筝独奏》

2023年07月21日

启皓午间音乐厅举办第四场演出《万壑松下——刘嘉鑫古筝独奏》。刘嘉鑫,古筝青年演奏家,龚锣新艺术乐团成员,中国音乐学院筝演奏硕士。2015年获中美音乐节首届古筝大赛银奖;2018年获普林斯顿音乐节金奖并在著名卡内基音乐厅演出;2018年8月获第四届国际古筝比赛专业青年组华北地区选拔赛金奖,香港总决赛银奖。刘嘉鑫曾出访美国、德国、法国等国进行交流演出。跟随龚锣新艺术乐团进行全国巡演;2017年参与“忆故人”为纪念邱大成先生系列活动项目统筹并在清华大学蒙民伟音乐厅和中国音乐学院国音堂演出;2018年2月受邀在著名卡内基音乐厅“筝专场音乐会”演出;2018年6月参演“国韵”——研究生院精品系列音乐会;2018年7月参与“老锣室内乐作品专场”演出;2018年参与龚琳娜单曲《月下飞天镜》录制,并作为筝乐手跟随龚琳娜参与腾讯、QQ音乐与敦煌研究院联合举办的共建数字丝绸之路——敦煌“古乐重声”音乐会演出;2019年参与“敦煌之夜”陈哲古筝作品暨宋心馨古筝独奏音乐会;2019年参与北京世界园艺博览会开幕式演出;2019年参与“何梁何利基金”晚会;2021年参加上海合作组织秘书处庆祝国际妇女节晚会。2021年11月参加“一带一路”国际筝乐学术交流季系列音乐会演出。

启皓午间音乐厅:《夏节》

2023年06月21日

由小提琴家韩舒凡、钢琴谢少华带来的音乐会《夏节》在启皓客厅举办。韩舒凡师从中国国家交响乐团演奏家、中国人民大学弦乐系副主任程亚威教授,她随中央音乐学院博士生导师杨戈芳教授学习室内乐演奏。曾与中国爱乐乐团,中央芭蕾舞乐团,中国交响乐团,中国电影乐团等著名乐团合作演出。谢少华,青年钢琴即兴演奏家、编曲制作人、太和集团常驻演奏家、菲扬乐团常驻钢琴艺术指导。曾就职于北京舞蹈学院、中国地质大学,担任首席钢琴伴奏。

启皓午间音乐厅:《弹词三六》

2023年05月19日

2023年5月19日,启皓午间音乐厅举办第二场演出《弹词三六》,由青年扬琴演奏家林诗妍担纲独奏。林诗妍毕业于中央音乐学院,硕士研究生,师从著名扬琴演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师黄河教授,龚锣新艺术乐团扬琴演奏,;2019年,参与第八届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民乐教育家展演音乐会,作为助奏与黄河教授同台演奏《古道》;2022年,参与首届“国韵杯”民族器乐展演,获评职业组青年A组“民乐之星”(最高奖项)。

启皓午间音乐厅:《弓弦之上》

2023年04月14日

大小提巴杨三重奏音乐会《弓弦之上》举办,拉开本年度启皓午间音乐厅活动序幕。演奏家包括:刘航,巴扬演奏家,法国国立鲁昂音乐学院手风琴及音乐素养讲师,湖南省音乐家协会手风琴专业委员会理事。2014年获得国际崇她社(Zonta Club)“杰出女性青年艺术家”嘉奖资助。在获得手风琴表演DEM演奏家文凭后,留校法国国立鲁昂音乐学院任教,教授手风琴、乐团及音乐素养课程。张乃文,大提琴,师从中央音乐学院大提琴教育家陈圆教授,同时随中央音乐学院博士生导师杨戈芳教授,中国国家交响乐团首席赵坤宇。他曾受邀作为好莱坞著名电影“加勒比海盗”的作曲家克劳斯·巴德尔特 Klaus Badelt 的特别助手为多部中外电影制作音乐并担任片中的大提琴独奏。王启瑞,小提琴,雅乐交响乐团首席、国家大剧院艺术沙龙特邀讲师、马思聪小提琴比赛金奖。自幼随父学琴,后跟随中国著名小提琴家林耀基教授以及助教学习,研究生毕业于波士顿大学音乐学院,跟随传奇小提琴大师大卫奥伊斯特拉赫的嫡传弟子 Yuri Mazurkevich 学习。

《缠绕剧场》 艺术家个人访谈系列10月开启

 

2022年9月5日,由启皓文化基金会主办的青年艺术家支持计划第八期《缠绕剧场》在启皓客厅展出。慕晨扬、关子音、向武、魏晋、经傲五位青年艺术家携各自作品展开一场关于“纤维艺术”的创新讨论。当纤维艺术作为一种具有宽泛语言表达形式时,在跨媒介语境下,由它们所形成的艺术作品也在不断打破原有传统材料和传统工艺的局限性,在艺术表现和理念表达上探索出其多样性。10月开始,陆续推出五位艺术家的个人访谈对话,更加全面的展现本次策展作品。

启皓图书角获更新

 

启皓与BAI资本联合贝塔斯曼旗下企鹅兰登(Penguin Random House)、多林金德斯利(Dorling Kindersley,DK)、BMG等,更新客厅图书角一隅。作为启皓北京社区的一员,BAI资本精心挑选出优质的文化产品,提供于启皓客厅。于是,我们可以得到一份长假里让思想远游的优质书单。 《企鹅现代经典》每辑8册,选目汇集20世纪思想犀利前卫的诸多经典作家的短篇小说、诗歌、散文、演讲等,被称为“先锋之声”,文本完整非节选,中英双语。其中50%的内容为国内率先译介,作家阵容豪华,包括诺贝尔文学奖得主阿尔贝·加缪捍卫智识的演讲稿《创作危险》,“波普艺术教父”安迪·沃霍尔的杂文《名声》,还有萨冈、约翰·斯坦贝克、卡森·麦卡勒斯、约翰·伯格、苏珊·桑塔格和普里莫·莱维的经典作品,主题关于爱与恐惧、孤独与自由、艺术与思想、个性与反叛等,彰显了20世纪先锋文化独具的开创性和独立精神。

中秋节去哪?来亮马河畔感受新消费市集

 

9月9日至9月12日,由北京市商务局、朝阳区人民政府、首旅集团、德勤中国共同主办的“MADE BY京”新消费中秋市集,在亮马河畔启皓北京中心户外开市,30余家新消费品牌带来新潮有趣的文创及餐饮、丰富多彩的现场表演和体验,为京城百姓增添中秋休闲的好去处。9日当天,北京新消费品牌孵化创新大会举办,北京新消费品牌联盟正式启动,将助力消费品牌矩阵培育、数字消费创新引领、文旅消费潜力释放。本次以新消费为主题的中秋市集在亮马河畔举办,全聚德、东来顺、北京有礼、莫斯科面包坊等30余家品牌齐聚于此,为市民献上一场中秋盛宴。

青年艺术家支持计划第八期——缠绕剧场 | Theatre of Entanglement 开幕

2022年09月05日

由北京启皓文化基金会发起并主办的青年艺术家支持计划及作品展第八期,在启皓客厅正式启幕。慕晨扬、关子音、向武、魏晋、经傲五位青年艺术家携各自作品展开一场关于“纤维艺术”的创新讨论。 在当代的语境中我们重拾了个人体验,情感的表达作为创作核心被重新关注,用纤维艺术作为主要媒介,五位青年艺术家用不同的个体经验与创作将启皓中庭的空间塑造为一个具有场域体验感的艺术剧场。物质性与观念性通过人为介入编织在一起。重叠 、置换、编织、缠绕、缝合、链接,手法错综复杂,但显而易见的是,潜意识与思考在这里融汇,创造的生命力在迸发。

首旅集团与中国通用技术集团战略合作签约仪式在启皓北京中心举行

2022年08月23日

首旅集团与中国通用技术集团战略合作签约仪式在启皓北京中心顺利举行,中国通用技术集团董事长、党组书记于旭波,集团董事、总经理、党组副书记陆益民,集团副总经理、党组成员周明春、谢彪,集团总经理助理刘昆;首旅集团党委书记、董事长宋宇,集团党委副书记、董事、总经理白凡,集团副总经理周红,集团总经理助理丛日芳、张衡等领导出席签约仪式。 会上,在各相关子企业间已分别签署产业合作协议的基础上,首旅集团与中国通用技术集团正式签署战略合作协议。未来,双方将围绕新消费健康医疗、文旅康养、汽车后市场、综合能源管理、数字化建设等方面推动多领域、深层次、高水平的务实合作,实现共享共融。会议期间,双方领导共同为“小通诊所”举行了揭幕仪式。此次“小通诊所”落位启皓北京中心,可有效增加应用场景,增强用户体验,赋能区域内用户,同时也是依托首旅集团线下资源以及运营能力,探索创新开放式、共享化的运营模式,直面C端消费者的一次重要尝试。

启皓青年艺术家支持计划 | 裂纹扩展:生命力

2022年06月13日

由北京启皓文化基金会发起并主办的青年艺术家支持计划及作品展第七期,在启皓客厅正式启幕。青年艺术家吕明岳携个展《裂纹扩展:生命力》(Fracture Wave: Vitality)展开一场关于“力量”的讨论。 吕明岳现就读于中央美术学院实验艺术学院,作品曾获“曾竹韶雕塑艺术奖学金”、入选嘉德“青年100计划”等多个知名奖项,并曾参与启皓文化基金会青年艺术家支持计划的群展《事物最初的样子》。 此次《裂纹扩展:生命力》共展出5件雕塑作品:《抵抗·循》、《抵抗·坠》、《抵抗·击》、《抵抗·陷》、《抵抗·焦》和一件影像作品《鲁伯特之泪》,也专门设立了创作模型区域,通过对创作的解剖,展现艺术家叙事和创作的过程。观念设计艺术家、策展人、设计文化推动者池伟为此次作品展的学术顾问。

启皓青年艺术家线上作品系列展6月开启

 

自2020年启皓文化基金会主办的青年艺术家支持计划启动以来,已成功举办六期,每一期都展现了当代青年艺术家们不同的艺术创作与艺术思考。在2021年12月《虚实之间》(Illusion / Reality)的主题策展中,我们看到了来自清华美院雕塑系——冯仕华、李嘉鑫、刘盛佳、张云芳、朱莹五位青年艺术家的优秀作品。 艺术的持续创造从不囿于具体的人生阶段,正如即将走出象牙塔的他们,又带来了诸多各有观见的毕业作品。启皓文化基金会一如既往的支持青年艺术家们的发声,尽管受疫情影响计划中的线下毕设展无法如期呈现,但一场线上启幕的艺术鉴赏,或许能带给我们更多思考与启发。对于启皓而言,本次由冯仕华、李嘉鑫、刘盛佳、张云芳所呈现的线上展览,将是一次文化艺术创作支持的新延续,也是基于在线端打破时空界限的新尝试。藉由这个契机也能让更多人看到,展览不应是一个墨守成规的过程,应该让它成为一种全新的艺术实践和表达自我的可能。

北京宝格丽酒店荣膺2022年度《福布斯旅游指南》五星评级

2022年04月26日

全球奢华旅行权威评定机构 《福布斯旅游指南》(Forbes Travel Guide)公布星级评定榜单,北京宝格丽酒店荣膺2022年度《福布斯旅游指南》五星评级,四度蝉联此项殊荣再次印证了北京宝格丽酒店舒适欢愉的意式旅居体验获得全球旅客与权威机构的认可。

启皓北京中心迎新租户——芬兰驻华大使馆4月25日起正式入驻

 

高地回声 | 启皓青年艺术家支持计划及作品展

 

由北京启皓文化基金会发起并主办的青年艺术家支持计划及作品展《高地回声》(Echo From the Highland )近日在启皓北京开幕。展览邀请了中国青年玻璃艺术家杜蒙携带该系列作品中的一组《高地回声II》展出,该系列创作饱含浓郁的个人情感和精神力量,作品背后的叙事体系在回答个体如何书写记忆、保存记忆的问题。为此,展览专门设置了专门展现艺术家手稿、创作工具的区域,同样通过对创作的解剖,展现艺术家叙事和创作的过程。此次的参展艺术家杜蒙,曾于2016年荣获金泽国际玻璃大赏荣誉奖(日本金泽),打破了日本艺术家“垄断”金泽大赏的局面,成为第一个获奖的中国艺术家。2018年,她荣获第47届国际玻璃艺术大会新锐艺术家奖(意大利威尼斯)。2018年4月她在上海玻璃博物馆举办个展,是迄今为止在上海玻璃博物馆举办个展的最年轻的艺术家。

新荣记(新源南路店)、燃锅料理获钻

 

新荣记(新源南路店)、燃锅料理获钻 启皓北京中心租户、京城蝉联三年米其林三星中餐品牌——新荣记(新源南路店)入选2022黑珍珠餐厅指南二钻餐厅·纪念日必吃,且已连续三年蝉联此项荣誉。此外,启皓北京中心另一租户——燃锅料理入选2022黑珍珠餐厅指南一钻餐厅·聚会必吃。

阿斯巴甜艺术小组新作开展

 

“启皓青年艺术家支持计划”第4期展览《无题》于2021年8月30日在启皓北京拉开帷幕,独立青年艺术家团体阿斯巴甜小组(Aspartime)受邀展出其艺术项目“ZigZag”的新作品。阿斯巴甜小组谈及创作灵感时表示:“今天城市里的高楼建筑于我们也犹如巨大他者的存在,我们在这个建筑容器中习以为常地流动,建筑同时不发一语地凝视着我们。在这个大空间里的这件作品中,被放置在作品中的微小木人和大型雕塑的尺度对比,呼应了在其中的人和建筑空间的尺度关系,当我们在凝视作品时,希望这件作品能为我们打开一扇充满丰沛想象的奇迹大门。”

启皓文化出品 女性科幻小说《力量》面市

 

一夕之间,全球各地的女孩都发现自己拥有了一种力量,只需动一动手指,就能通过锁骨上的束肌释放一种致命电荷,在别人身上引发剧烈的疼痛,甚至是死亡。当女孩们开始随心所欲地使用力量,世界反转,男人们逐渐感到,他们失去了掌控的能力。迟到数千年的“女孩世代”终于降临――它的终点又在哪里?启皓文化2021年度出品,英国文学大奖“女性小说奖”作品《力量》,现已面世。

启皓青年艺术家支持计划联展《事物最初的样子》开展

 

《事物最初的样子The Beginning of Things》青年艺术家支持计划联展在启皓北京开幕。展览集中了黄钊、冯福朋、吕明岳三位青年艺术家的作品,以事物在线性时间中的状态为切入点,分别诠释人们在时间之下、如何联系过去、当下和未来。作品展为北京启皓文化基金会发起的启皓青年艺术家支持计划的一部分。

《对话》中法作品展

 

《对话》中法艺术家作品展于启皓北京中庭举办,该展览由启皓北京、法国兴业银行(中国)有限公司联合举办,分别邀请来自中国、法国的两位艺术家何雪瑜、苏善书Pierre Allivon,携6组作品进行展示。

启皓青年艺术家支持计划联展《之间》启动

 

由北京启皓文化基金会发起并支持的联展《之间》近日在启皓北京开幕。此次联展为北京启皓文化基金会发起的启皓青年艺术家支持计划的一部分,首批艺术家及作品包括:来自RCA皇家艺术学院雕塑硕士的王嘉成的作品《摩天大楼》、《我是谁》和《因为我和别人不一样》;RCA皇家艺术学院玻璃和陶瓷硕士赵瑾雅的1组作品《不存在的存在 1 》;中央美术学院院版画系硕士常睿的1组作品《共生的循环》。

启皓阅读 迪耶·萨迪奇《城市的语言》和《B代表包豪斯》上架

 

如何定义城市?城市是怎样形成、运转,又将如何进化?在启皓文化出品的《城市的语言》一书中,著名建筑和设计评论家、英国伦敦设计博物馆馆长迪耶·萨迪奇穿行于全球历史名城和新兴城市,通过国际化视角,解码塑造城市的力量。他的另一部权威著作《B代表包豪斯》则更像是一本现代设计入门书,按照从A到Z的顺序,以39个关键词为线索,勾勒出现代设计的发展、特性及核心逻辑。

启皓艺术讲座:走近卢浮宫

2020年01月15日

启皓艺术讲座邀请艺术达人翁昕、就启皓文化出版的新书《卢浮宫的幕布之后》开启艺术分享。从给出游览路线建议,到讲述传奇故事,再到传授如何玩转手机,如何更好的欣赏艺术品,了解艺术品背后的未知,翁昕和现场观众一起展开从一本书到一个博物馆,充满好奇和故事的艺术之旅。

启皓艺术讲座:听维也纳新年音乐会听的是什么?

2019年12月26日

启皓艺术讲座邀请著名乐评人、古典音乐评论杂志《爱乐》原主编曹利群做客现场,以“大指挥家、斯特劳斯、华尔兹”为三条线索,讲解了维也纳新年音乐会这个世界上最为闪耀的古典音乐盛会的历史。

女拾穗者:捕捉时代的气息

2019年12月05日

关注青年女性纪录片导演创作特别论坛“女拾穗者:记录时代的精神”在启皓北京举行。 活动由北京启皓文化基金会支持,现场邀请来自不同地域的五位女性纪录片导演,她们围绕女性的主体意识、社会机制对女性导演创作上的影响、目前行业现状中女性导演的角色、优势和面临的尴尬境况等问题展开对话,同时结合自己的展示作品共同发声,希望目前社会现实中影像创作者如何回归到作品本身,以作品来为女性导演真正实现发声……从现象到问题,从表象到实质进行了一系列深入的理解分析。

启皓艺术讲座:巴赫特藏 · 所有溪流终将汇入大海

2019年11月28日

启皓艺术讲座邀请了中央音乐学院图书馆“巴赫特藏”文献工作室研究员吕常乐博士,专题讲解梅伊霍尔巴赫特藏,以及这套特藏中那位伟大的音乐家——巴赫。据悉,目前全球共有三大套关于巴赫的文献,分别是德国莱比锡巴赫特藏馆、美国国会图书馆和梅伊霍尔巴赫特藏(Mayhall-Collection)。而这套私人建立的梅伊霍尔巴赫特藏,现已落户中央音乐学院图书馆。

启皓艺术讲座:城市透视,冰冷数据背后的人文精神

2019年10月30日

启皓北京特邀北京城市象限创始人茅明睿做客启皓艺术讲座现场,他从更为理性的角度为我们阐释他眼中的城市与规划。茅明睿认为,不管是城市规划、城市管理还是公共政策的制定,都越来越依赖大数据,而冰冷数据背后,体现的全是人文精神。除了让我们更加稳定、安全、有秩序的政府管理,城市还需要有温度的那一面,我们所做的事,就是用数据作为支持,通过科学工具,协助城市管理者来为城市升温,让城市变得更人性化、有包容性、有人情味。而要做到这一点,首先要学会用数据去阅读城市,理解市民生活。

启皓艺术讲座“到乡村去”

2019年07月22日

启皓艺术讲座——“到乡村去”,特别邀请来自中国乡建院的三位设计者——房木生、傅英斌、高健,一群真正扎根乡建一线的“设计师”,他们怀揣为乡村带来“一点点改变”的朴素梦想,与听众分享了多个乡村案例。无论是村落的建筑样板改造,还是一个人人共享的村头戏台,又或者是一个群策群力共谋共建的生态花园,乡建让我们在城市的语境之外,读出诸多更为真实、细腻、具体的关系,这些关系来自人与人的联系,人对人的体悟,来自于人与自然的共生。

启皓艺术讲座暨Gregory Walker小提琴独奏会

2019年06月28日

空间在琴声中放开,时间在琴声中走来。美国作曲家、小提琴演奏家和吉他演奏家,科罗拉多大学艺术与传媒学院教授,历史上首位获得普利策音乐奖的非裔美国人George Walker之子。小提琴艺术家Gregory Walker与中国钢琴艺术家丁扬键弦联袂,携手演绎了一场酣畅淋漓而又生动逸趣的演奏会。

启皓音乐:生涯的朋友

2019年06月16日

由启皓文化基金会支持的“启皓音乐:生涯的朋友”于6月16日在启皓北京河岸剧场举行。清华校友管乐团呈现了一场精彩纷呈的音乐会。音乐会精心编排了阿尔维玛序曲、肖斯塔科维奇爵士组曲、胡桃夹子等经典选段,也特别为当天来到现场的小朋友准备了狮子王、雪绒花、哆来咪等曲目。

启皓文化首部策划作品《议程》面市

 

由启皓文化策划推出的首部作品《议程》面市。本书取材于二十世纪三十年代的真实事件,作者埃里克·维亚尔透过导演的眼光、历史学家的审视和小说家的笔法,将一段段历史剪辑组合,让文学与真相紧紧相连。《议程》凭精湛的写作荣获2017年法国龚古尔文学奖。

《自然·Nature》亮相启皓客厅

2019年05月13日

由启皓文化基金会委约李霁先生创作的作品《自然·Nature》亮相启皓客厅。作品表达了对自然关系的再创造与再反思,材料的组织与对话深刻揭示了人与人、人与自然、人与自己多种关系,如植物一样拥有无限生长的可能性,通过动静转化塑造了空间中独特的场域氛围。质感轻盈的作品也暗喻了启皓飘逸、灵动、简约、雅致的美学观念,与自然共生,向自然致敬。李霁先生曾为爱马仕创作“未来博物馆——消失的物种”橱窗系列,透过13件即将消失的物种,再现他们的栖息地,让人们有机会窥视这些即将消失的自然之美。该作品获2017年日本Good Design Award 奖。

启皓艺术讲座:“自由·真我——对话钢琴家李坚”

2019年03月03日

2019年3月3日,钢琴家李坚在北京音乐厅拉开贝多芬32套钢琴奏鸣曲独奏会的序幕,次日,他应邀来到启皓艺术讲座,以“自由·真我——寻找贝多芬”为主题与现场到访的诸多观众展开了一场近距离的心灵对话,一同寻找艺术中的真实之我。李坚将在2019年-2020年,以独奏会的形式全国巡演演绎贝多芬全部32首钢琴奏鸣曲。

启皓艺术讲座:“柔性的力量”——植物建筑师李霁

2019年01月21日

由北京启皓文化基金会支持并委约的艺术家——李霁,也是专注于空间装置艺术构造的植物建筑师,在启皓北京社区展开一场题为“柔性的力量”的分享活动。植物成为了跨界建筑师最精妙也最妥帖的非建筑语言,也在启皓北京文化艺术空间中,再释人与自然、人与人、人与己关系的非建筑语态。每一种关系的建立源点都是人,这也是启皓理念所秉持的开放、多元与共生之所在。

缪斯史话(下):从古典主义到现代

2018年12月03日

临近年末,启皓艺术鉴赏邀请中央音乐学院教授、博士生导师余志刚,开设《缪斯史话》上下专场,系统讲授西方音乐史。余志刚教授从古典主义、浪漫主义、印象主义三个不同的时代开始,带领着听众领略了整个西方音乐史发展脉络,直至今天的现代音乐。

缪斯史话(上):从中世纪到巴洛克

2018年11月19日

临近年末,启皓艺术鉴赏邀请中央音乐学院教授、博士生导师余志刚,开设《缪斯史话》上下专场,系统讲授西方音乐史。本次讲座涵盖的西方音乐早期的中世纪到巴洛克时代,属于西方音乐史的古代部分,也是“早期音乐”所属的时代,究其根本,是希腊和希伯来文明影响下的产物,基督教是西方音乐的重要源泉,直至文艺复兴时期,西方音乐开始受到更多人文主义的影响。

“聆乐之旅”:周志文的古典音乐鉴赏

2018年10月19日

启皓北京艺术鉴赏系列活动携手北大出版社、北大博雅讲坛、北大培文特别邀请到本书作者周志文先生与北京大学中文系教授、也是古典音乐爱好者、收藏者洪子诚教授,就“音乐与人生”此一话题展开对谈。周志文先生拥有各种身份:他是研究明清文学、现代文学的专业学者,求学任教于台湾大学;同时,他多年来笔耕不辍坚持小说与散文的写作,已出版数本叫好又叫座的图书与文集,亦为报刊杂志撰写了不少文章与评论;除此之外,他还有一个不得不提及的身份——古典音乐爱好者与知名乐评人,他的音乐随笔常常带有一份理性的自省成分,总能把音乐作品与音乐家分析得深入透彻,这份独特的笔法也让他收获了一众行业内外的忠实读者。

“摄影机与钢笔”、“行动中的亚洲影像”:短片影像艺术系列工作坊

2018年09月18日

9月18-24日,启皓北京联合北京国际短片联展举办两场主题工作坊:“摄影机与钢笔:青年影像写作”和“行动中的亚洲影像”。该活动也是北京启皓文化基金会支持的一次专业艺术领域的探讨。工作坊邀请了中国五位年轻新锐导演及三位亚洲电影人,集中探讨“新语境 新语法”主题下的短片艺术发展。讨论中,观众与嘉宾也就一些国际文化机构在东南亚的发展进行了详细探讨,如非营利组织与文化基金在支持本土独立电影发展上的支持等。

勃艮第、佛莱芒、罗马、威尼斯 ——文艺复兴无伴奏合唱掠影

2018年07月31日

7月31日晚,北京文艺复兴小型演唱组(Beijing Renaissance Ensemble,BRE)在启皓北京社区重现文艺复兴时期复调音乐。15—16世纪是声乐复调的鼎盛期。四个著名的乐派【勃艮第、佛莱芒、罗马、威尼斯】标志、划分了这一时期。此次的启皓北京艺术鉴赏之古典音乐沙龙,邀请了北京文艺复兴小型演唱组(BRE),现场演唱并导赏文艺复兴四大乐派的著名曲目。

巴洛克现场——长笛竖琴重奏赏析

2018年06月25日

启皓北京艺术鉴赏之古典音乐沙龙,将邀请青年长笛演奏家李佳雨、竖琴演奏家吕令琛,现场给大家带来一场华美的巴洛克时期音乐作品重奏表演,细细品味这个时期的著名的音乐家和他们的作品。 启皓北京艺术鉴赏沙龙之古典音乐“巴洛克现场“呈现了一场优美的长笛、竖琴重奏表演,带领现场观众细细品味巴洛克音乐的华美。两位演奏家青年长笛演奏家李佳雨、竖琴演奏家吕令琛长笛与竖琴音色甜美华丽,能较好的表现巴洛克音乐的旋律特色。两位演奏家详细介绍了巴洛克时期三位著名的音乐家维瓦尔第、巴赫、亨德尔的生平和作品,并现场演奏三位大师作品的精彩片段。

音乐重镇威尼斯——启皓北京艺术鉴赏古典音乐沙龙

2018年05月22日

5月22日,启皓北京艺术鉴赏之古典音乐沙龙邀请了中央音乐学院西方音乐史教师贾抒冰,讲解了16、17世纪的欧洲音乐重镇威尼斯及音乐史上的威尼斯乐派。作为当时最为重要的音乐中心城市(之一)。围绕其标志性建筑圣马可教堂(广场),威尼斯确立了最早的纯正“西方化”器乐合奏形式,诞生了许多出色的音乐大师,并且在当时控制了意大利绝大部分的音乐印刷和出版市场。同时,欧洲首座公众歌剧院在17世纪初的威尼斯建立,真正意义的欧洲音乐商业运作由此开启。

“东西方音乐魅力与趣谈”——启皓北京艺术鉴赏古典音乐沙龙

2018年04月03日

启皓北京艺术鉴赏古典音乐沙龙便力邀到著名音乐评论家,音乐学家,中央歌剧院中提琴演奏家景作人,为广大音乐爱好者带来一场题为“东西方音乐魅力与趣谈”的精彩讲座。在穿插讲座中的古典音乐代表作品赏环节,景作人带领现场的嘉宾先后欣赏了中国爱乐乐团演奏的《艾格蒙特序曲》,德彪西的《牧神午后》、中国经典古筝曲《梅花三弄》,结合讲解的关键要点与大量的乐理知识与历史人文背景,悠扬、激昂、宏大的音乐叙事、唯美的音乐留白等,让现场的观众更加直观的沉浸于音乐的魅力中。

IVM ╳ LAF “通行之道”中国首展

2017年10月11日

本次IVM╳LAF 通行之道中国首展于2017年9月5日至9月25日在启皓北京大堂举行,首展涵盖了城市通行创新思考的四大主题内容,并先后举办三次主题讲座沙龙活动及若干小型导览活动,分别从人的视角、城市的尺度和全球的环境三个层面,反思城市通行问题。

七色光儿童艺术团:2016圣诞新年儿童演唱会

2016年12月22日

在启皓北京社区落成以来的第一个圣诞前夜,启皓出品的圣诞特别节目——2016圣诞新年儿童演唱会在中庭唱响。全国知名的少儿艺术团体“七色光儿童艺术团”,为现场的几百名观众演唱了包括《Silent Night》、《天空之城》、《放牛班的春天》在内的十几首曲目,为新的一年送上祝福。

刘慈欣对话金·斯坦利·罗宾逊:科幻与现实的边界

2016年12月04日

累计获得 1 次世界奇幻奖、2 次雨果奖、3 次星云奖,并摘得了 6 次轨迹奖的桂冠的美国科幻小说大家金·斯坦利·罗宾逊,与中国科幻史上里程碑之作《三体》作者,首位获得世界顶级科幻大奖雨果奖的亚洲作家刘慈欣,在启皓北京中庭展开对话,讨论了从《火星三部曲》到《三体》,再到未来的太空生活,现实与科幻在当下已经有了看得见的接口问题。

挪威设计的人文关怀——“设计何以创造不同”

2016年11月10日

启皓北京携手挪威使馆及挪威设计与建筑中心,推出了挪威文化巡礼第六场——“设计何以创造不同”展览,以及“包容性设计”的专题讲座和导览。挪威设计与建筑中心包容性设计项目负责人、展览策展人Ms. Onny Eikhaug与现场的众多嘉宾,一同分享了10个体现“以人为本”、展现包容性设计开发实践的展出项目。

黄永松:康乾盛世时期的苏州版画和苏州风物

2016年10月27日

“启皓人文沙龙”中国文化系列讲座,邀请到了创办了《汉声》杂志、享誉国际的文化学者、设计家黄永松老先生,在皓空间为大家撩开本已花果飘零的桃花坞木版年画的前身—“苏州版”的神秘面纱,和“西风东渐”背景下康熙年间苏州木版年画的浮沉兴衰,以及透视它所折射和揭示的三、四百年来儒耶对话这一人类文明的大主题。

青年艺术家雷磊:动画影像的人文景观

2016年09月27日

“启皓艺术现场”系列:动画影像的人文景观——青年艺术家雷磊专场在皓空间开启。在以“虚构与再现”为主题的沙龙上,雷磊讲述了自己的创作来路和他对艺术的理解,并特别放映了他的几部实验动画作品《照片回收》、《照片手工上色》、《书上的书》等。 当天,雷磊的个展——《一个人的美术电影制片厂》也在启皓北京社区中庭开幕,展览完整梳理了雷磊6年的创作。